래리 피트먼의 ‘카프리초스 #6’. 리만머핀 제공


길가에 널린 평범한 돌멩이, 방구석에서 품은 공상, 시의 한 구절도 예술가의 눈에 포착되면 작품이 된다. 서울 한남동 일대 갤러리에는 지금 그 사실을 명확하게 보여주는 전시가 열리고 있다. 타데우스로팍에서 열리는 호안 미로(1893~1983)전, 리만머핀 서울에서 진행되는 래리 피트먼의 개인전 ‘카프리초스와 야상곡’, 갤러리바톤에서 개최되고 있는 리너스 반 데 벨데(42)의 개인전이다.
 ◇줍고 합치고…미로의 조각들



바다이야기게임사이트호안 미로의 ‘별을 지닌 소녀’. 타데우스로팍 제공


타데우스로팍 전시의 주인공인 미로는 스페인 현대미술을 대표하는 작가다. 무의식과 꿈의 세계를 담은 그의 재기발랄한 작품은 세계 미술계의 높은 평가를 받는다. 근래 들어 국내에서는 이건희 삼성 선대회장 기증품인 ‘이건희 컬렉션’ 바다이야기프로그램 에서 클로드 모네, 오귀스트 르누아르, 폴 고갱 등의 작품과 함께 그의 작품이 핵심 서양 미술품으로 꼽히며 주목받기도 했다. 이번 전시는 국내에서 처음으로 미로의 조각을 집중 조명하는 전시다. 1960년대 이후 노년기에 접어들어 제작한 청동 조각 13점이 전시의 주축이다.
미로에게 조각은 ‘깎고 다듬는 것’이 아니라 ‘줍고 합치는’ 과정이 바다이야기오리지널 었다. 그는 해변 및 산책로에서 발견한 나뭇가지, 돌멩이, 찌그러진 양철통 따위를 작업실로 가져왔다. 전혀 관계없어 보이는 이 사물들은 미로의 손을 거쳐 작품이 됐다. 청동이라는 육중한 재료를 쓰면서도 특유의 유머러스한 형태와 거친 질감 덕분에 회화의 다채로움과 리듬감이 입체적으로 살아 있다. “내가 돌을 집으면 그저 돌이지만, 미로가 돌을 집으면 그것은 바다이야기게임사이트 곧 ‘미로’가 된다”는 말이 미술계에서 나온 이유를 실감할 수 있는 작품들이다.
공간 연출에 주목할 만하다. 양태오 디자이너가 전시장 내부에 한지 벽을 세우고 틈을 내 한옥의 차경(借景)처럼 작품이 은근하게 드러나도록 했다. 전시는 내년 2월 7일까지.
 ◇고야와 디킨슨의 시를 빌리다

바다신릴게임

리너스 반 데 벨데의 ‘Let me give you one piece of advice,’. 갤러리바톤 제공


위대한 예술가의 메시지는 시간을 거스른다. 미국 로스앤젤레스 출신인 피트먼은 이 말을 캔버스에 실현한 작가다. 그는 18세기 스페인의 사회적 모순을 풍자한 화가 프란시스코 고야와 은둔 속에서 자신만의 언어를 개척한 시인 에밀리 디킨슨의 세계를 빌려 말을 건다.
서울 한남동 리만머핀에서 열리고 있는 개인전 ‘카프리초스와 야상곡(Caprichos and Nocturnes)’은 작가가 2015년 작업한 연작 10점을 만날 수 있는 자리다.
그의 작품에는 알 수 없는 기호와 상징이 가득하다. 작가는 상징적인 텍스트와 미술사적 참조를 활용해 독창적인 언어를 구축해왔다. 도끼, 톱과 같은 무기부터 새와 알, 꽃과 같은 자연의 상징, 원주민, 교수형 당하는 사람, 텍스트까지 여러 주제가 모여 혼란스럽지만 강렬한 인상을 남긴다. ‘카프리초스’ 연작은 고야가 18세기 말 선보인 동판화 연작 ‘로스 카프리초스(Los Caprichos)’를 오마주했다. 고야가 당대 스페인의 성직자와 고위 관료, 귀족, 사회 제도 등의 부조리를 꼬집은 것처럼 피트먼은 젠더, 글로벌 갈등 같은 사회적 상황과 딜레마 등을 표현했다. 여기에 미국의 시인 디킨슨의 시구를 직접적으로 삽입해 그의 예술 세계를 인용한다.
카프리초스 시리즈는 시구를 담고 있어 선언적인 반면 야상곡은 내면화된 언어를 내밀하게 표현한다. 야상곡이라는 단어가 지닌 음악적 의미보다 고요하고 내밀한 밤의 정서를 투영했다. 카프리초스와 야상곡 연작은 동시에 작업한 작품이다. 카프리초스를 작업하다가 탈진할 정도로 지쳤을 당시 야상곡 시리즈를 시작했다고. 전시는 12월 27일까지.
 ◇‘집돌이’ 작가의 거대한 상상력
타데우스로팍 갤러리와 이웃한 갤러리바톤의 반 데 벨데의 개인전 ‘큰 메아리’ 역시 평범한 소재와 비범한 결과물의 대조가 돋보이는 전시다. 미술계에서 그는 집에서 잘 나가지 않는 ‘집돌이’로 유명하다. 비행기 탑승을 좋아하지 않아 세계 각지에서 전시가 열리는데도 좀처럼 얼굴을 비추는 법이 없다. 대신 그는 스튜디오 안에 정교한 세트장을 짓고 스스로 가상의 캐릭터를 연기한 뒤 이를 촬영해 목탄화나 오일 파스텔로 옮기는 식이다. 고흐 등 여러 과거 거장에게서 영감을 받은 작품들을 만날 수 있다. 전시는 12월 24일까지.
성수영/강은영 기자 syoung@hankyung.com 기자 admin@119sh.info